Pieza del mes abril 2009

INTRODUCCIÓN

El interés por la pintura contemporánea surge en Moreno Villa cuando el cubismo abandona su tendencia analítica. Es a partir de 1926 cuando el artista desarrolla una técnica libre, suelta y basada en el uso y en las posibilidades matéricas del color o las texturas visuales que con él pueden alcanzarse. Su producción, entre 1926 y 1927, se centra en la pintura de bodegón entendido éste género a la manera en que lo desarrollaban los jóvenes pintores franceses creadores de la denominada Segunda Escuela de París.

Sus relaciones con otros artistas como Francisco Bores, Benjamín Palencia, Hernando Viñes o Pancho Cossío –todos ellos expusieron sus obras en el Ateneo de Madrid-, le sitúan como uno de los representantes de la nueva generación de pintores españoles que en esos momentos se está fraguando en Madrid. La sala Santa Catalina del Ateneo de Madrid jugó un papel importante como impulsora de estas nuevas tendencias y su exposición en 1928, confirma a José Moreno Villa como artista pleno con unas obras abiertas a infinitos juegos, ensayos, posibilidades e reinterpretaciones. La nueva figuración que está desarrollando, a partir de ahora, es dotada por el artista de matices poéticos, algo que responde a lo que años después él mismo comentará sobre su obra: “Un arte lírico no puede hacerlo más que un pintor poeta”.

La exposición de Moreno Villa de 1928 en el Ateneo de Madrid, se encuadró dentro de una clara apuesta por las exhibiciones de jóvenes artistas que, con sus motivos y temas, se convirtieron en “transgresores”. En este mismo año expuso su obra Eduardo Vicente y otros amigos de Moreno Villa, como Gabriel García Maroto, lo habían hecho anteriormente. La gran amistad que mantuvo con el poeta mexicano Alfonso Reyes fraguó en el Ateneo de Madrid durante los encuentros que mantuvieron en la docta casa entre 1914 y 1924, años en que Reyes se encontraba exiliado en España.

Caballito en la nieve

Conocido bajo el título de Caballito en la nieve, el lienzo fue donado al Ateneo de Madrid tras la exposición individual que José Moreno Villa realizó en esta institución en diciembre de 1928, la cual constó de veinte óleos y seis obras gráficas. La representación de un paisaje nevado, sobre el que destaca la negra silueta del jinete a caballo, es el tema central que Moreno Villa nos propone. En este paisaje, compuesto en tres planos, la composición queda fuertemente centralizada por el autor, quien también juega con una simetría de bultos que ayudan a enmarcar y focalizar la visión del espectador en el motivo ecuestre. En la paleta los tonos fríos son los protagonistas, mientras que los volúmenes quedan sintetizados por sus propios contornos y por la aplicación del color plano. Las colinas blancas encuadran la figura del jinete, mientras que éstas quedan recortadas por el grisáceo y plomizo cielo.

Moreno Villa otorga un interesante tratamiento plástico al motivo ecuestre –frecuente en su obra-, en el cual podemos apreciar esgrafiados sus dintornos, técnica que el artista llevará a su máxima expresión en sus famosos grafumos realizados entre 1931 y 1937. Sin lugar a dudas esta técnica otorga a la figura una entidad propia respecto al fondo donde queda ubicada.

La obra que aquí presentamos, fechada en 1928, está dentro de la producción que el artista realiza ya alcanzada su plenitud, donde plasma su propio mundo pictórico y cuyas referencias ya no quedan sujetas a unos parámetros concretos, sino que se abren a un infinito juego de posibilidades. Estilísticamente la obra está muy próxima en concepción al lienzo que posee en su colección la Biblioteca Nacional de España, denominada Sin título y datada hacia 1928.

La enmarcación, posiblemente de la época, se compone de un listón de media caña que, como curiosidad, se ajusta al lienzo por medio de unas secciones del corcho extraído del tapón de una botella.

Caballito en la nieve ha sido un lienzo que, hasta fechas recientes, los estudiosos de José Moreno Villa daban por desaparecido. Había constancia documental del mismo en fuentes bibliográficas de la época donde aparecía reproducido. La recuperación de esta obra para el gran público es, sin lugar a dudas, una inestimable aportación al arte de vanguardia español.

José Moreno Villa

(Málaga, 1887 – Ciudad de México, 1955). Tras cursar estudios de Ciencias Químicas en la ciudad alemana de Friburgo, su vocación literaria le lleva a publicar sus primeros poemas en la revista Gibralfaro en 1909. Trasladándose a Madrid un año después, cursará estudios en el campo de la Historia del Arte e iniciará, en 1917, su labor pedagógica en la Residencia de Estudiantes, donde establecerá una profunda amistad con Federico García Lorca, Luis Buñuel o Salvador Dalí entre otros. En 1921 traslada su residencia a Gijón, donde ejercerá de bibliotecario del Instituto Jovellanos. Tras su regreso a Madrid en 1924, acude a la academia de dibujo de Julio Moisés, donde perfecciona su técnica, lo que le llevará a exponer en 1925 en la Exposición de Artistas Ibéricos. Alternando su labor como escritor y pintor, expondrá por primera vez, y de forma individual, en 1927 en el salón de vehículos Chrysler de Madrid, para hacerlo al año siguiente en la sala del Ateneo de Madrid, exponiendo, a partir de ahora, con asiduidad. En 1931 formó parte del grupo fundador de la Agrupación Gremial de Artistas Plásticos. El estallido de la Guerra Civil hace que abandone España para ocupar, en 1937, el cargo de agregado cultural de la Embajada de la República en Washington, ciudad en la que realizará dos exposiciones. En 1939 inicia su exilio en México, permaneciendo allí hasta su muerte y donde expondrá en tres ocasiones, la última en 1951.

La relación de José Moreno Villa con el Ateneo de Madrid comenzó con la exposición individual que realizó en la sala de la institución en el mes de diciembre de 1928. Posteriormente, en noviembre de 1931, volverá a exponer su obra en una muestra colectiva. En aquellos años, el vínculo de las Vanguardias españolas y el Ateneo era más que evidente, siendo la sala de Santa Catalina, una de las galerías más comprometidas con las nuevas y arriesgadas propuestas artísticas.

Autor: José Moreno Villa (Málaga, 1887 – Ciudad de México, 1955).

Cronología: siglo XX (1928).

Técnica: Óleo sobre lienzo.

Medidas: 46 x 55 centímetros.

Firmas o inscripciones: Moreno Villa 28 / Sr. Moreno Villa.

Contexto cultural o estilo: pintura española del siglo XX.

Exposiciones: No.